《九龙城寨》上映，前段时期写了几篇对于香港作为片的著述，今天就再写写它吧。那即是香港作为片半岛彩票，包括香港功夫片，香港武侠片是什么时候调谢的。好多网友以为是2010年齿后，实验上它在2000年齿后就压倒性调谢了。

仅仅以前积蓄如故比拟厚，在新时期有一定冲破和蔓延。调谢的原因和什么内地皆是流量明星，作为明星难出面莫得什么干系。

毕竟2000年后还莫得在什么流量明星的事情，我以为主要即是“武”出了问题，侠是武的内核可以，但80%的不雅众并不会介意侠不侠的。他们要的是清闲淋漓的打斗，要的是爽。

说到底，不雅众需要的是锻真金不怕火的影视工业，完善的影视产业，最终带来的优秀和“作为片”筹商的生意电影，而这个方面当华语作为片以内地市集为主事后，它就一直不行，谜底即是这样的无意。

香港作为片是怎么崛起的？谜底比你念念象的无意

率先搞默契作为影视受迎接的实质，纵不雅全寰宇有一个类型的电影蓬勃不衰，没错，那即是作为片，丧祭默倏得代的基顿就很是于早期作为片了，自后日本黑泽明等在亚洲掀翻剑戟片，同期代好意思国即是西部枪战片。

他们那处即是当作为片的，70年代事后即是史泰龙，施瓦辛格咱们熟悉的好莱坞老派作为片，但好莱坞那处每每包裹在生意类型片里，什么谍战片，特工片，战役片，警匪片，古装战役片等等。

90年代史泰龙那票好莱坞作为片也调谢了，除了常青树《007》《碟中谍》。

自后兴起的好莱坞作为大片是什么，其实是也曾长入数字殊效的生意大片，什么《黑客帝国》《指环王》，同期超等铁汉电影就崛起了，《蜘蛛侠》《X战警》等等。自后就无用提了，新版超东谈主、新版蜘蛛侠，钢铁侠，多样变异东谈主，东谈主造机器东谈主、xx定约等等。

而对于中国而言，功夫片就成了理所诚然的超等铁汉原土化的代表，况且成为了一个长盛不衰的电影类型（也曾），纵不雅香港电影历史，武侠一直是个长盛不衰的类型，功夫片和作为片即是当代化的蔓延，这给了许多东谈主一个假象，不雅众对功夫电影不会厌倦，其实是会的，为什么香港电影可以作念到呢？

其实亦然分不同期代环境，社会布景和影视产业发展，背后有许许多多优秀电影东谈主的不停变革、冲破和立异带来的成果。

香港作为片崛起一：功夫片王者与武侠片宗匠

更早的5060年代就有武打片了，然而皆比拟虚应故事。这就好像你提到香港电影，香港音乐相通。除非你是电影圈内搞参议的知谈些进犯东谈主物，电懋(国泰)、长城、凤凰这些更早的老牌电影公司（之后才是邵氏）。

5060年代即是单纯的武打电影，主打的即是一个慢，打斗作为安逸，通盘经由就一个全景镜头，总体的嗅觉就和看京剧一个样，香港叫黄梅调，这也和港台电影除了民国上海派，与梨园和武馆继承有很大干系。

60年代末武侠片出现了几位宗匠，胡金铨、张彻、楚原等大导演，不再是单纯的打了，他们赋予了电影侠的内核。

张彻奠定了暴力阳刚好意思学的出现，电影的主角也从女性变成了男性为主，拍摄镜头也初始选拔了多机位，快速裁剪，使得影片打斗看起来不再渐渐悠悠了。在武打理会方面初始使用弹簧床来理会轻功和本事敏捷，初始对武打演员有了一定的条目了。

胡金铨对于武侠片好意思学，内核和通盘作风的奠定是卓著同期代系数导演不啻一个段位的，是达到寰宇级别导演。而且我以为就作为预备上头，他奠定了后世武侠洒脱流阿谁作风。

功夫片和作为片，李小龙的横空出世一举颠覆了传统武打电影套路，快速的打斗和实在感倏得秒杀了传统武打电影，开启了真功夫武打电影的先河，但可惜的时跟着李小龙的骤一火，却给了武打电影最千里重的暴击。而后3年再无东谈主再敢拍武打片，因为见解了真功夫的不雅众再也提不着手本武打片的兴味。

香港作为片崛起第二阶段：巅峰时期的色泽与盛世

70年代中后期，早期成龙，洪金宝等好多东谈主皆学过李小龙，但正所谓学我者生，似我者死。李小龙比拟特殊，岂论是学如故相似皆成功死了。

这个时期信得过出面的香港作为片，除了胡金铨等老派导演，我以为是武打和武侠长入的刘家良电影，即是《少林三十六房》那类电影，一招一式，按图索骥那种电影。

70年代末袁和平的《醉拳》其实亦然那种作为预备，仅仅加了梨园武生那种搞笑元素。

80年代受到李小龙的启发，香港作为电影初始出现了一种新的类型，功夫片和当代作为片就要说说洪金宝了，机缘恰好下他与那时系数的大导演皆调和过包括李小龙，于是他初始拍摄一种新的作为片，对比旧的武打特色如下，追求一些漂亮的作为，异常是空中的作为，最典型的即是凌空踢腿。

这与那时保握的稳扎稳打的武打戏酿成了显然的对比，旧武侠的代表即是南拳代表刘家良，他追求的即是招式即是老练隆重，而洪金宝则是跳过来滚曩昔，作为一定要花哨，况且把他的师伯仲些一齐带进了电影圈。

像成龙、元彪，元奎、元彬等等，他们的特色即是作为一定要漂亮，一遍不行就来两遍，跳楼皆要跳的相配漂亮，相配有手段和蛊惑不雅众才行。这个时期的作为电影对演员条目再度升迁，条目要有点真要领才行了。

实验上，80年代前期刘家良就也曾调谢了，而洪金宝和成龙跟着《A筹谋》再到《窥察故事》，那种拼搏作为片就也曾相配锻真金不怕火了。

对了，洪金宝还拍了《鬼打鬼》，扶握起林正英撑起了一支僵尸片。

这个时候徐克初始出现了，他的《蝶变》再到《新蜀山剑侠》，在裁剪手艺，威压手艺和作为殊效层面就也曾校正了胡金铨弹床，归正洒脱流武侠片的作风，在《倩女鬼魂》时期成为集大成者。

90年代前后5年是全面爆发的时期，80年代李连杰少林寺的得手让香港电影东谈主防御到了他的后劲，上头说过在李小龙的影响下，那时电影东谈主纷繁找一些会真功夫的东谈主来拍武侠片，李即是其中一个。

到了90年代李连杰在一系列的挫败下终于迎来了我方的第一个伯乐徐克，拍出了《黄飞鸿》系列电影，这预示着功夫电影迎来了一个新潮水，即是请会真功夫的演员来演，于是李连杰的母校成了香港武导演最常去的所在，先后发掘赵文卓、吴京。

香港作为片第三阶段：巅峰时期就迎来了调谢

90年代末跟着香港电影的没落，成龙，袁和和煦元奎等电影精英纷繁出走好莱坞，作为片也摇旗大喊了，其中出现了洪金宝和甄子丹为代表新派作为片。

是以半岛彩票，这个香港纯正武侠片，功夫片和作为片，早在2000年就也曾没落了。

惟一趟光返照反而是当今网友谈到嘲讽的世纪初，内地签署WTO进一步国外化，港台进一步国外化，两岸三地大导演调和的时候。

比如武侠片李安的《卧虎藏龙》，张艺谋《铁汉》代表的武侠三部曲，陈可辛《投名状》，其它《七剑》《蜀山传》《夜宴》《传说》《赤壁》《蒙胧》《六合铁汉》等等。

其实好多电影皆不叫武侠了，是历史片或者古装战役片，但大时期环境的极速变化，至少让武侠片和华语古装大片暴涨了一波，卓著没卓著以前评价不一，然而今天回过甚来看，功劳如故很大的。

毕竟讲到古装历史片，古装战役大片，古装武侠大片，这20年反而莫得卓著的。

作为片和功夫片即是那时留在香港的甄子丹，他先是以《杀破狼》校正了香港时装作为片，其实也曾是从成龙的功夫笑剧，李连杰洒脱流，洪金宝作为片之下，校正到mma作为片时势，功劳是很大的。

这亦然甄子丹成为功夫巨星的基础，其实之前甄子丹一直是二流，圈内地位确定无法和大佬洪金宝比拟，台前功夫明星你说卓著了元彪吗？也莫得，可能就比钱小豪强些（毕竟有深远主演功夫电影）。

不外，让甄子丹成为作为巨星的，亦然功夫片惟一趟光返照的是《叶问》系列。

2010年齿后的历史驯顺无用科普了吧，香港和内地大导演拍了一堆古装玄幻烂片，武侠层面反倒是内地后生导演路阳的《绣春刀》系列，还有徐浩峰反而有点原理，路阳作为预备作风层面没啥冲破（到《刺杀演义家》里影视工业上头有）。

徐浩峰其实反而有点原理（先岂论真与假那些），有种复旧到胡金铨+日本剑戟片+他我方个东谈主结合的嗅觉，归正酿成了一个显然的作风，即是拍了四部电影皆被压了也不上映，也难以刻画。

作为片《杀破狼2》《贪狼》那些无非是作为预备洒脱了些加点学习韩国作为片的黝黑血腥，反而远远莫得《杀破狼》时期出彩，《怒气重案》则是甄子丹作风的报怨追念。其它那些香港警匪大片，驯顺无用讲了。

香港作为片还能回应吗？弗成了，因为时期变了

当今别看皆在说作为片飞速追念啥的，真追念票房不一定好。若是不算武侠，功夫片和作为片的布景即是清末八国联军（偏武侠），民国浊世黑谈林立，否则后即是日本侵华，临了是英国殖民时期，归正皆是用拳头打洋东谈主。

这个再把时期拉到8090年代即是时装作为片，但当今香港警匪大片是主流。

功夫片在中国也曾莫得市集了（模样也小，内地东谈主不靠拳头打洋东谈主）；作为片皆成功看战役片军事片去了，《战狼》《红海行径》《长津湖》即是代表。武侠片属于古装片，但古装早就初始玩什么修仙和玄幻，早就从武侠内部分出去了。

是以，香港作为片没落是势必，纯作为片也曾没但愿了。